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En la preparación de la mermelada utilizamos azúcar, ¿por qué? (puedes elaborar en lenguaje científico)

En la preparación de la mermelada utilizamos azúcar, ¿por qué? (puedes elaborar en lenguaje científico)


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En realidad, estaba tratando de averiguar la necesidad básica de agregar azúcar al preparar mermelada.


Formato de la clase 9 de redacción de historias, ejemplos, temas, ejercicios

Escribir historias es un arte. Es la forma más antigua de composición escrita. Es un trabajo de imaginación que está escrito en una estructura gramatical fácilmente comprensible. un cuento debe leerse en una sola sesión y, por lo tanto, debe ser lo más directo y breve posible. En este artículo, proporcionamos algunos ejemplos de la clase 9 de escritura de historias.

Esta sección de gramática explica la gramática inglesa de una manera clara y sencilla. Hay frases de ejemplo para mostrar cómo se usa el idioma. También puede visitar las soluciones NCERT más precisas y elaboradas para inglés de clase 9. Todas las preguntas del libro de texto han sido respondidas aquí.


Mi experiencia en entrevistas con JGEEBILS y TIFR

Hola, voy a arriesgarme y asumir que estás aquí porque escribiste el examen JGEEBILS o planeas hacerlo. Yo también he estado allí, haciendo clic en cada enlace de quora, incluso remotamente relacionado con él. Espero que esta publicación de blog pueda ayudarte.

a) El examen de ingreso

Escribí el examen JGEEBILS en 2018. Después de salir del centro de exámenes, no tenía ninguna esperanza de calificar. Lamenté haberme presentado al examen y preferiría quedarme en casa y completar mis registros universitarios. Mi & # 8220preparation & # 8221 para el examen fue revisar papeles viejos y resolverlos, revisar esporádicamente un libro & # 8220CSIR NET Life Sciences & # 8221 y, por supuesto, ver videos de Shomu & # 8217s Biology (el mvp real).

Estoy seguro de que conoce el patrón del examen; de lo contrario, en el sitio web se encuentran disponibles los antiguos cuestionarios y claves de respuestas. Usted & # 8217d notará que han mencionado & # 8220solo lo básico& # 8221 como el programa de estudios y eso es bastante abrumador. Pero es cierto. Yo no diría que el examen fue fácil, pero cubre sus conceptos básicos de una manera no tan sencilla. Revisar papeles viejos es extremadamente importante para acostumbrarse a este tipo de preguntas. Personalmente, me fue bien en la sección de biología y general. Intenté solo 3-4 preguntas en física y alrededor de 8 preguntas en química. Por lo tanto, está bien si su conocimiento con respecto a una sección es insuficiente siempre que le vaya bien en otras secciones. Un consejo importante es que, si no está seguro de la respuesta, NO se arriesgue. los arte de irse ¿Es la parte más desafiante de cualquier examen con calificación negativa (ahora que lo pienso, quizás incluso uno de los aspectos más desafiantes de la vida?)

Un par de semanas más tarde (no sabía que los resultados estaban disponibles), mi amigo, a través de una llamada, me dijo que fuera a consultar el sitio web y, a juzgar por el título de esta publicación, de hecho pasé la prueba escrita. ! Yo era uno entre otros 500 estudiantes y me abrió un tesoro de oportunidades. No puedo imaginarme cómo hubiera sido si esto no hubiera sucedido. (En caso de que no haya ingresado, está bien. Aún tiene muchas más oportunidades. Pasar este examen solo hace que dicho proceso sea un poco más fácil).

Tiene la oportunidad de elegir a qué centros le gustaría postularse al principio: NCBS (Bangalore), TIFR DBS (Mumbai) e ICTS (Hyderabad). Muchas otras instituciones prestigiosas también utilizan su puntaje para su selección de doctorado Msc / Int, como IISER.

B) Formulario de solicitud después de calificar el examen

Luego de calificar el examen de ingreso, el siguiente paso es presentar una propuesta de investigación, su desempeño académico, logros e informes de árbitros a las respectivas instituciones. El plan para esto está disponible en línea. La parte complicada aquí es la propuesta de investigación & # 8211 no tiene que ser elegante. Solo necesita ser ORIGINAL, al grano y fácil de entender. Sirve como criterio para que juzguen cómo puede pensar su camino a través de un problema y qué tan bien puede Rápido eso. Sé que es difícil tener una idea original por ti mismo y los diversos institutos simpatizan con la misma. Mi sugerencia es hablar con la gente sobre el terreno. Cuénteles sus ideas y déjeles que lo dirijan más lejos. Hay fechas límite para enviar este formulario de solicitud, dependiendo de su elección de instituto.

El siguiente paso es esperar el veredicto. Primero sabrá si está preseleccionado para DBS, Mumbai (en aproximadamente un mes). Otras instituciones colaboradoras se pondrán en contacto contigo por correo electrónico si has sido seleccionado a través del examen escrito aproximadamente al mismo tiempo y tendrás que postularte por separado de manera similar.

(Mientras escribo esta publicación de blog, solo he pasado por la entrevista de DBS. La entrevista de IISER Pune es en abril y supongo que también escribiré sobre ella. Editar: Aparecí para la entrevista en IISER Trivandrum y NCBS también)

c) La entrevista:

La entrevista de TIFR DBS se llevó a cabo entre el 3 y el 7 de marzo. No tuve tiempo para prepararme realmente porque tenía los exámenes universitarios casi al mismo tiempo. Mi consejo para ti es que comprendas completamente tu propuesta de investigación / redacción científica, así como las técnicas y conceptos relacionados con ella. Además, sepa lo que quiere, sus intereses, por qué quiere seguir una carrera en investigación. Para ser honesto, no estaba seguro de qué campos específicos me interesaban ni siquiera el día de la entrevista. Solo sabía que la biología es mi pasión y para mí, eso parecía ser suficiente. Asegúrese de leer sobre la facultad, los laboratorios abiertos y los proyectos en los que están trabajando. Ayuda a ambas partes cuando conoce sus preferencias. Está completamente bien si no tiene conocimiento previo sobre los problemas que están abordando.

Llegar a la entrevista real & # 8211 el primer día & # 8217 es sólo una especie de jornada de puertas abiertas en la que le presentan los laboratorios y le dan una visión general de la vida en TIFR. Esta interacción realmente ayuda a calmar sus nervios. Reiteran el hecho de que la entrevista no será una & # 8220 sesión de parrilla & # 8221 diseñada para hacerte sentir mal contigo mismo. Idealmente, debería ser una experiencia agradable.

(Nota al margen: el campus es hermoso)

La primera ronda de entrevistas es el segundo día. Estaba bastante nervioso y tuve que esperar 2 horas para mi turno, así que la anticipación empeoró las cosas. El panel de entrevistas fue extremadamente alentador y respetuoso. La primera entrevista duró unos 10 minutos con 2-3 profesores en el panel. Así procedió la entrevista:

Prof: Veo que ha realizado una pasantía en Monsanto. ¿Qué aprendiste allí?

Yo: principalmente sobre cría de insectos, transformaciones de plantas y ensayos de PCR.

Profesor: ¡Ah! PCR. De acuerdo Ankita, quiero que tomes este marcador y vayas al tablero. Si comienza con 1 microgramo de ADN y realiza 20 ciclos de PCR, ¿con cuánto ADN terminará?

Yo: * Procede a resolverlo * 1 x 2 ^ 20 microgramos.

Profesor: No entiendo cuánto es esto. Conviértalo en algo que tenga una base de 10.

Yo: Umm, ¿tomaré el registro en ambos lados? * me tranquiliza y dice que estoy en el camino correcto * * se ofrece a darme el valor de log 2 y le digo que lo sé, pero en ese momento exacto, lo olvido. (¡LO SÉ! CÓMO PUEDO OLVIDARLO.) Ella no me hace sentir mal por eso y me ayuda *

Profesor: Bueno, digamos que se olvidó de poner los cebadores inversos. ¿Cuánto ADN tienes ahora?

Yo: ¿Puedo dibujarlo y descifrarlo?

Yo: * Dibuja 3 ciclos y ella me asegura que veré el patrón. Lo vi * Terminé con alrededor de 20 microgramos.

Profesor: Correcto. Ahora quiero que dibujes gráficos para ambos

Yo: * Me tomo mi tiempo, cometo pequeños errores, pero eventualmente llego a la respuesta correcta * (Ese es el punto aquí. No importa si obtienes la respuesta correcta, se trata de CÓMO llegar allí. . Cómo funciona su proceso de pensamiento)

Segundo profesor: * me pregunta algo relacionado con mi propuesta de investigación *

Yo: * Respuestas * (Aunque no quedé satisfecho con mi respuesta)

Ellos: Gracias. Te puedes ir.

Me fui sintiendo derrotado. Pensé que me equivoqué y me sentí muy avergonzado. Pasé el resto del día y la primera mitad del día siguiente explorando Mumbai y disfrutando de una terapia de compras para distraerme. Se suponía que los resultados saldrían a las 12 pm del día siguiente. Seguí comprobando, pero los resultados aún no estaban disponibles. Alrededor de las 2:30 pm, mi papá me llamó con información que me dejó sin aliento. Llegué a la segunda ronda. De 150 estudiantes extremadamente ambiciosos, fui uno de los 30 que lo lograron.

Rápidamente volví a mi habitación de hotel y leí sobre las cosas que no pude responder. Quería volver y decirles, & # 8220 ¡Oye! ¡Déjame demostrarte que yo & # 8217m merezco estar aquí! & # 8221

No hay mucha preparación que puedas hacer. Solo mantén la calma y cree en ti mismo. Algunas veces, las cosas simplemente funcionan.

La segunda ronda fue un poco más larga y tuvo alrededor de 5 profesores en el panel. Durante los primeros 5 minutos, nuestra conversación fue extremadamente informal y me hizo sentir bien. No pude entrar en los detalles de la entrevista, pero las preguntas se plantearon en forma de experimentos. Como, & # 8220¿Qué pasa si haces abc y obtienes xyz como resultado? ¿Cómo interpretas eso? & # 8221 Las preguntas giraban vagamente en torno a Cinética, mecanismos de señalización y genética de Michelis Menton. No fueron sencillos en absoluto. Incluso aquí me ayudaron a cada paso.

Salí de la sala de entrevistas sintiéndome extasiado. Finalmente entendí lo que querían decir cuando dijeron que la experiencia sería estimulante y enriquecedora. Me dije a mí mismo que incluso si no me seleccionaban, me iría de Mumbai sintiéndome satisfecho.

¡Los resultados salieron esa noche y descubrí que 20 de nosotros fuimos seleccionados!

El día siguiente fue una reunión individual con los investigadores principales y los miembros del laboratorio. Esto es importante, no para su selección, sino para aclarar sus dudas hablando con otros estudiantes para tener una visión clara de en lo que se estará metiendo. Algunos laboratorios también nos permiten utilizar determinados instrumentos. Usé un micrótomo para diseccionar el cerebro de un ratón! Después de las interacciones se nos permitió irnos. Nos dijeron que sabríamos si estábamos en la lista principal o en la lista de espera en un mes y tiempo. Todavía estoy esperando a que salga el resultado. Esperemos que lo haya logrado. (Editar: ¡Lo logré!)

Podría insistir en elegir entre MSc o Int PhD, pero eso es algo que tendrá que averiguar por sí mismo. No dudes en preguntarme cualquier cosa relacionada con él.

Editar: No busqué la admisión en TIFR por varias razones. Actualmente estoy estudiando en IBAB & # 8211 Instituto de Bioinformática y Biotecnología Aplicada en Bangalore.


En la preparación de la mermelada utilizamos azúcar, ¿por qué? (¿Puedes desarrollar en lenguaje científico?) - Biología

¡Oye! Me cansé de administrar mi presupuesto mensual en Excel y no me gustaba ninguna de las otras herramientas de presupuestación, así que creé el mío. ¡Me encantaría saber lo que piensas!

Tengo planes para integrarme a sus cuentas bancarias, enviar solicitudes de pago para dividir facturas / gastos mensuales, aplicaciones móviles donde puede fotografiar sus recibos de compras y transcribirlos automáticamente, realizar un seguimiento de sus inversiones y ofrecer consejos para aumentar su patrimonio.

Funciones que faltan para presupuestar aplicaciones

Su envío ha sido eliminado porque no permitimos la investigación de mercado aquí. Tenga en cuenta que promocionar o publicitar su aplicación (o cualquier otro contenido de su propiedad o de cualquier persona afiliada a usted) es una violación de la regla 2 y puede resultar en una prohibición sin previo aviso.

¡Disculpas! Siempre me aseguro de leer un subreddit y las reglas # x27s, pero me perdí el elemento de investigación de mercados en la regla 2

Me preguntaba qué características cree que faltan en otras aplicaciones de presupuesto.

Conexiones confiables (mirándote Mint).

¿Sería útil incrustar el diagrama de flujo de la wiki en este subreddit?

Probablemente para usuarios de recuperación. Para usuarios avanzados, probablemente no.

¿Podría explicar qué quiere decir con conexiones fiables? ¿Conexiones bancarias? ¿La integración bancaria que usa Mint deja de funcionar?

¿Está satisfecho con productos que utilizan servicios como Plaid, Yodlee, Salt Edge para transacciones? Sé que a algunas personas no les gustan y están felices de importar sus extractos bancarios.

Obtuve un límite de tarjeta de crédito de $ 2000 a las 19 (Sudáfrica)

Cuando solicitó la tarjeta, le preguntaron por sus ingresos y gastos. A partir de eso, pueden ver cuánto te queda. Puede optar por pagar la cantidad total cada mes o solo el mínimo básico (básicamente intereses y tal vez algunas tarifas). Te darán un límite de CC en el que, si maximizas la tarjeta, el reembolso mínimo aún está dentro de tu dinero restante cada mes, lo que significa que te darán límites súper altos.

No tengo información privilegiada sobre esto, pero soy sudafricano, y es lo que he experimentado. Mi consejo es reducir el límite y configurarlo para pagar el monto total cada mes. Luego, haga un presupuesto adecuado para asegurarse de no gastar de más.


Atributos de una buena teoría

Las teorías son explicaciones simplificadas y, a menudo, parciales de la compleja realidad social. Como tal, puede haber buenas o malas explicaciones y, en consecuencia, puede haber buenas o malas teorías. ¿Cómo podemos evaluar la "bondad" de una teoría dada? Diferentes investigadores han propuesto diferentes criterios, los más importantes se enumeran a continuación:

  • Consistencia lógica: ¿Son los constructos teóricos, las proposiciones, las condiciones de contorno y los supuestos lógicamente coherentes entre sí? Si algunos de estos "bloques de construcción" de una teoría son inconsistentes entre sí (por ejemplo, una teoría asume racionalidad, pero algunas construcciones representan conceptos no racionales), entonces la teoría es una teoría pobre.
  • Poder explicativo: ¿Cuánto explica (o predice) una teoría dada la realidad? Las buenas teorías obviamente explican el fenómeno objetivo mejor que las teorías rivales, ya que a menudo se miden por el valor de la varianza explicada (R-cuadrado) en las ecuaciones de regresión.
  • Falsificabilidad: El filósofo británico Karl Popper afirmó en la década de 1940 que para que las teorías sean válidas, deben ser falsables. La falsedad asegura que la teoría sea potencialmente refutable, si los datos empíricos no coinciden con las proposiciones teóricas, lo que permite que los investigadores las prueben empíricamente. En otras palabras, las teorías no pueden ser teorías a menos que puedan ser empíricamente comprobables. Los enunciados tautológicos, como “un día con altas temperaturas es un día caluroso” no son empíricamente comprobables porque un día caluroso se define (y se mide) como un día con altas temperaturas y, por lo tanto, tales enunciados no pueden verse como una proposición teórica. La falsificación requiere la presencia de explicaciones rivales, asegura que los constructos sean medibles adecuadamente, y así sucesivamente. Sin embargo, tenga en cuenta que decir que una teoría es falsable no es lo mismo que decir que una teoría debe ser falsada. Si una teoría es de hecho falsificada en base a evidencia empírica, entonces probablemente era una teoría pobre para empezar.
  • Parsimonia: La parsimonia examina cuánto de un fenómeno se explica con qué pocas variables. El concepto se atribuye al lógico inglés del siglo XIV, el padre William de Ockham (y por lo tanto llamado "navaja de Ockham" o "navaja de Occam"), que establece que entre las explicaciones en competencia que explican suficientemente la evidencia observada, la teoría más simple (es decir, una que utiliza el menor número de variables o hace el menor número de suposiciones) es el mejor. La explicación de un fenómeno social complejo siempre se puede aumentar agregando más y más constructos. Sin embargo, tal enfoque frustra el propósito de tener una teoría, que pretenden ser explicaciones "simplificadas" y generalizables de la realidad. La parsimonia se relaciona con los grados de libertad en una teoría dada. Las teorías parsimoniosas tienen mayores grados de libertad, lo que les permite generalizarse más fácilmente a otros contextos, entornos y poblaciones.

Diferentes tipos de sensores

La siguiente es una lista de diferentes tipos de sensores que se usan comúnmente en varias aplicaciones. Todos estos sensores se utilizan para medir una de las propiedades físicas como temperatura, resistencia, capacitancia, conducción, transferencia de calor, etc.

  1. Sensor de temperatura
  2. Sensor de proximidad
  3. Acelerómetro
  4. Sensor de infrarrojos (sensor de infrarrojos)
  5. Sensor de presión
  6. Sensor de luz
  7. Sensor ultrasónico
  8. Sensor de humo, gas y alcohol
  9. Sensor tactil
  10. Sensor de color
  11. Sensor de humedad
  12. Sensor de posición
  13. Sensor magnético (sensor de efecto Hall)
  14. Micrófono (sensor de sonido)
  15. Sensor de inclinación
  16. Sensor de flujo y nivel
  17. Sensor PIR
  18. Sensor tactil
  19. Sensor de tensión y peso

Veremos brevemente algunos de los sensores mencionados anteriormente. Posteriormente se agregará más información sobre los sensores. Al final de la página se proporciona una lista de proyectos que utilizan los sensores anteriores.

Sensor de temperatura

Uno de los sensores más comunes y populares es el sensor de temperatura. Un sensor de temperatura, como su nombre indica, detecta la temperatura, es decir, mide los cambios en la temperatura.

Hay diferentes tipos de sensores de temperatura como circuitos integrados de sensores de temperatura (como LM35, DS18B20), termistores, termopares, RTD (dispositivos de temperatura resistiva), etc.

Los sensores de temperatura pueden ser analógicos o digitales. En un sensor de temperatura analógico, los cambios en la temperatura corresponden a cambios en su propiedad física como resistencia o voltaje. LM35 es un sensor de temperatura analógico clásico.

Al llegar al sensor de temperatura digital, la salida es un valor digital discreto (generalmente, algunos datos numéricos después de convertir el valor analógico en valor digital). DS18B20 es un sensor de temperatura digital simple.

Los sensores de temperatura se utilizan en todas partes, como computadoras, teléfonos móviles, automóviles, sistemas de aire acondicionado, industrias, etc.

En este proyecto se implementa un proyecto simple que usa LM35 (Sensor de temperatura de escala Celsius): SISTEMA CONTROLADO DE TEMPERATURA.

Sensores de proximidad

Un sensor de proximidad es un sensor de tipo sin contacto que detecta la presencia de un objeto. Los Sensores de Proximidad se pueden implementar utilizando diferentes técnicas como Óptica (como Infrarrojos o Láser), Sonido (Ultrasónico), Magnético (Efecto Hall), Capacitivo, etc.

Algunas de las aplicaciones de los Sensores de Proximidad son Teléfonos Móviles, Automóviles (Sensores de Estacionamiento), Industrias (alineación de objetos), Proximidad Terrestre en Aeronaves, etc.

En este Proyecto se implementa Sensor de Proximidad en Estacionamiento en Reversa: CIRCUITO SENSOR DE ESTACIONAMIENTO EN MARCHA ATRÁS.

Sensor de infrarrojos (sensor de infrarrojos)

Los sensores de infrarrojos o el sensor de infrarrojos son sensores basados ​​en la luz que se utilizan en varias aplicaciones como la detección de objetos y la proximidad. Los sensores de infrarrojos se utilizan como sensores de proximidad en casi todos los teléfonos móviles.

Hay dos tipos de sensores infrarrojos o IR: tipo transmisivo y tipo reflectante. En el sensor de infrarrojos de tipo transmisivo, el transmisor de infrarrojos (normalmente un LED de infrarrojos) y el detector de infrarrojos (normalmente un fotodiodo) se colocan uno frente al otro de modo que cuando un objeto pasa entre ellos, el sensor detecta el objeto.

El otro tipo de sensor de infrarrojos es un sensor de infrarrojos de tipo reflectante. En esto, el transmisor y el detector se colocan uno al lado del otro frente al objeto. Cuando un objeto se acerca al sensor, la luz infrarroja del transmisor de infrarrojos se refleja en el objeto y el receptor de infrarrojos la detecta y, por lo tanto, el sensor detecta el objeto.

Las diferentes aplicaciones donde se implementa el Sensor IR son Teléfonos Móviles, Robots, Montaje Industrial, Automóviles, etc.

Un pequeño proyecto, donde se utilizan sensores de infrarrojos para encender las luces de la calle: LUCES DE CALLE CON SENSORES DE IR.

Sensor ultrasónico

Un sensor ultrasónico es un dispositivo sin contacto que se puede utilizar para medir la distancia y la velocidad de un objeto. Un sensor ultrasónico funciona basándose en las propiedades de las ondas sonoras con una frecuencia mayor que la del rango audible humano.

Usando el tiempo de vuelo de la onda de sonido, un sensor ultrasónico puede medir la distancia del objeto (similar al SONAR). La propiedad Doppler Shift de la onda de sonido se usa para medir la velocidad de un objeto.

El buscador de rango basado en Arduino es un proyecto simple que utiliza un sensor ultrasónico: MEDIDOR DE ALCANCE ULTRASÓNICO PORTÁTIL.

Sensor de luz

A veces también conocidos como fotosensores, los sensores de luz son uno de los sensores importantes. Un sensor de luz simple disponible en la actualidad es la resistencia dependiente de la luz o LDR. La propiedad de LDR es que su resistencia es inversamente proporcional a la intensidad de la luz ambiental, es decir, cuando la intensidad de la luz aumenta, su resistencia disminuye y viceversa.

Al usar LDR es un circuito, podemos calibrar los cambios en su resistencia para medir la intensidad de la luz. Hay otros dos sensores de luz (o fotosensores) que se utilizan a menudo en el diseño de sistemas electrónicos complejos. Son fotodiodos y fototransistores. Todos estos son sensores analógicos.

También hay sensores de luz digitales como BH1750, TSL2561, etc., que pueden calcular la intensidad de la luz y proporcionar un valor digital equivalente.

Eche un vistazo a este sencillo DETECTOR DE LUZ UTILIZANDO un proyecto LDR.

Sensores de humo y gas

Uno de los sensores más útiles en aplicaciones relacionadas con la seguridad son los sensores de humo y gas. Casi todas las oficinas e industrias están equipadas con varios detectores de humo, que detectan el humo (debido al fuego) y hacen sonar una alarma.

Los sensores de gas son más comunes en laboratorios, cocinas e industrias a gran escala. Pueden detectar diferentes gases como GLP, Propano, Butano, Metano (CH4), etc.

Hoy en día, los sensores de humo (que a menudo pueden detectar humo y gas) también se instalan en la mayoría de los hogares como medida de seguridad.

La serie de sensores “MQ” son un grupo de sensores económicos para detectar CO, CO2, CH4, alcohol, propano, butano, GLP, etc. Puede utilizar estos sensores para crear su propia aplicación de sensor de humo.

Vea este CIRCUITO DE ALARMA DE DETECTOR DE HUMOS sin usar Arduino.

Sensor de alcohol

Como sugiere el nombre, un sensor de alcohol detecta el alcohol. Por lo general, los sensores de alcohol se utilizan en dispositivos de alcoholemia, que determinan si una persona está borracha o no. El personal de las fuerzas del orden público utiliza alcoholímetros para atrapar a los culpables de conducir ebrios.

Sensor tactil

No le damos mucha importancia a los sensores táctiles pero se convirtieron en parte integral de nuestra vida. Ya sea que lo sepa o no, todos los dispositivos de pantalla táctil (teléfonos móviles, tabletas, computadoras portátiles, etc.) tienen sensores táctiles. Otra aplicación común del sensor táctil son los trackpads en nuestras computadoras portátiles.

Los sensores táctiles, como su nombre indica, detectan el toque de un dedo o un lápiz. A menudo, los sensores táctiles se clasifican en tipo resistivo y capacitivo. Casi todos los sensores táctiles modernos son de tipo capacitivo, ya que son más precisos y tienen una mejor relación señal / ruido.

Si desea crear una aplicación con sensor táctil, existen módulos de bajo costo disponibles y, utilizando esos sensores táctiles, puede crear un CIRCUITO DE INTERRUPTOR DIMMER TÁCTIL UTILIZANDO ARDUINO.

Sensor de color

Un sensor de color es un dispositivo útil en la construcción de aplicaciones de detección de color en el campo del procesamiento de imágenes, identificación de color, seguimiento de objetos industriales, etc. El TCS3200 es un sensor de color simple, que puede detectar cualquier color y generar una onda cuadrada proporcional a la longitud de onda de el color detectado.

Si está interesado en crear una aplicación de sensor de color, consulte este proyecto DETECTOR DE COLOR BASADO EN ARDUINO.

Sensor de humedad

Si ve Sistemas de monitoreo del clima, a menudo brindan datos de temperatura y humedad. Por lo tanto, medir la humedad es una tarea importante en muchas aplicaciones y los sensores de humedad nos ayudan a lograrlo.

A menudo, todos los sensores de humedad miden la humedad relativa (una relación entre el contenido de agua en el aire y el potencial máximo de aire para retener agua). Dado que la humedad relativa depende de la temperatura del aire, casi todos los sensores de humedad también pueden medir la temperatura.

Los sensores de humedad se clasifican en tipo capacitivo, tipo resistivo y tipo conductor térmico. DHT11 y DHT22 son dos de los sensores de humedad de uso frecuente en la comunidad de bricolaje (el primero es de tipo resistivo mientras que el segundo es de tipo capacitivo).

Sensor de inclinación

Usados ​​a menudo para detectar inclinación u orientación, los sensores de inclinación son uno de los sensores más simples y económicos que existen. Anteriormente, los sensores de inclinación estaban hechos de mercurio (y por eso a veces se les llama interruptores de mercurio), pero la mayoría de los sensores de inclinación modernos contienen una bola rodante.

Aquí se implementa un simple cambio de título basado en Arduino que usa un sensor de inclinación ¿CÓMO HACER UN SENSOR DE INCLINACIÓN CON ARDUINO?

En este artículo, hemos visto qué es un sensor, cuál es la clasificación de sensores y los diferentes tipos de sensores junto con sus aplicaciones prácticas. En el futuro, actualizaré este artículo con más sensores y sus aplicaciones.


Buzz de física

A pesar de que ya han sido un par de meses cálidos, oficialmente es verano. ¿Una forma deliciosa y llena de ciencia de combatir el calor? Elaboración de helados caseros.

(Desde entonces, actualizamos este artículo para incluir la ciencia detrás del helado vegano. Para obtener más información sobre la ciencia del helado, consulte La ciencia del helado, Redux)

Crédito de la imagen: St0rmz a través de Flickr
En Physics @ Home hay una receta fácil de helado casero. Pero, ¿qué tipo de leche deberías usar para hacer helado? ¿Y realmente necesitas enfriar la base del helado antes de hacerlo? ¿Por qué las recetas de helados siempre piden sal sobre hielo?

¿La leche que usas hace alguna diferencia?

La mayoría de las recetas de helados requieren crema espesa, leche entera o mitad y mitad. ¿Importa si usa leche descremada en lugar de leche entera? Si.

Hay varios tipos diferentes de leche que ve en la tienda de comestibles. La diferencia que la define es la cantidad de grasa. De los tipos de leche & # 8216regular & # 8217, la leche entera tiene el mayor contenido de grasa (3,25%) y la leche desnatada casi no contiene grasa. Mitad y mitad es una mezcla de crema y leche, y la crema batida espesa tiene la mayor cantidad de grasa. El suero de leche es generalmente una leche baja en grasa con un cultivo bacteriano (completamente seguro) agregado. Entonces, si tienes eso a tu alrededor, podría Úsalo como sustituto. El sabor es bastante diferente, pero también hay muchas recetas de helado de suero de leche.

Al hacer helado, el mayor contenido de grasa en la leche permite una mejor textura en su postre terminado. La mayor parte de la leche que compra en una tienda de comestibles está homogeneizada, lo que significa que las moléculas de grasa ya están distribuidas de manera uniforme con los otros líquidos. Las grasas y el agua no se mezclan naturalmente de manera suave, normalmente quieren separarse. La leche homogeneizada ya se ha ocupado del problema y las moléculas de grasa ya están suspendidas de forma segura en racimos entre los otros líquidos.

(A) Dos tipos de líquidos como el aceite y el agua (B) Los líquidos comienzan a mezclarse (C) Se forma una emulsión, lo que permite una distribución uniforme como las moléculas de aceite en el agua. Crédito de la imagen: modificado de Wikipedia
Cuando mezcla la base de helado, los racimos de grasa comienzan a romperse. A medida que mezcla, también introduce aire, y los grupos de grasa recientemente alterados mantienen las bolsas de aire en su lugar. Cuando las bolsas de aire son más estables, obtienes un helado más suave. Es parte de la razón por la cual los helados bajos en grasa / sin grasa en la tienda tienen una sensación en la boca tan diferente a los del tipo caro y alto en grasas.

¿Puede omitir el enfriamiento de la mezcla de helado antes de congelar?

Esto también tiene que ver con hacer un helado de mejor textura. Para un helado cremoso y suave, debe tener muchos cristales de hielo pequeños y uniformemente dispersos. Si la base está a temperatura ambiente antes de ponerla en la máquina para hacer helados, el helado tarda mucho en congelarse y se obtienen cristales de hielo grandes. Pero si refrigeras la base del helado para que esté fría desde el principio, se congelará rápidamente y obtendrás pequeños cristales de hielo. Aunque es posible que desee omitir este paso y obtener el helado lo antes posible, vale la pena enfriar su base de helado antes de prepararlo.

Esta es otra razón más por la que el helado de nitrógeno líquido sabe tan bien. Para hacerlo, mezcle una base de helado regular y simplemente agregue nitrógeno líquido. Congela el helado increíblemente rápido, pero es posible congelar demasiado la base y terminar con un helado ligeramente crujiente.

Hacer helado de nitrógeno líquido. Crédito de la imagen: H. Michael Miley a través de Flickr

¿Por qué tantas recetas requieren sal en el hielo?

Si está haciendo su helado con una máquina de manivela o una bolsa, casi todas las recetas requieren hielo y sal de roca. Es por la misma razón que las partes frías del país esparcen sal en las carreteras mojadas cuando está a punto de congelar. Agregar sal reduce la temperatura de congelación del agua y, para carreteras invernales, significa que el agua no se congelará con la misma facilidad.

Para nuestro helado, permite que la temperatura de la mezcla alrededor del helado se enfríe. Dado que el helado no es solo agua, debe estar un poco por debajo de 32 ° F para congelar. Al usar una máquina de hacer helados de manivela, con frecuencia debe agregar más sal y hielo, para que pueda ver el proceso de derretimiento del hielo más de una vez. (Es como ver la pintura secarse, ¡solo que hay helado al final!)

Heladera eléctrica que hace girar un recipiente que contiene el helado líquido en una mezcla de hielo y sal.
Crédito de la imagen: Wikipedia
Muchas recetas requieren sal de roca (incluida la de Physics @ Home), pero la sal de roca no es lo mismo que la sal de mesa. La sal de roca no se procesa tanto como la sal de mesa y es mucho más gruesa. También contiene muchas impurezas, por lo que no se utiliza para comer. ¿Podría usar sal de mesa para reducir la temperatura de fusión del hielo? Seguro. Pero hay otra razón para usar sal de roca: suele ser más barata.


Así que la próxima vez que vayas a hacer helado casero, es de esperar que tengas una idea de lo que puedes intercambiar y de los pasos que realmente debes seguir.


12 respuestas 12

Puede decirle a Acrobat Reader que imprima el archivo usando (como alguien ya mencionó aquí) el verbo 'imprimir'. También deberá cerrar Acrobat Reader mediante programación después de eso:

Esto abre Acrobat Reader y le dice que envíe el PDF a la impresora predeterminada y luego apaga Acrobat después de tres segundos.

Si está dispuesto a enviar otros productos con su aplicación, puede usar GhostScript (gratis) o una impresora PDF de línea de comandos como http://www.commandlinepdf.com/ (comercial).

Nota: el código de muestra abre el PDF en la aplicación actualmente registrada para imprimir archivos PDF, que es el Adobe Acrobat Reader en las máquinas de la mayoría de las personas. Sin embargo, es posible que utilicen un visor de PDF diferente, como Foxit (http://www.foxitsoftware.com/pdf/reader/). Sin embargo, el código de muestra debería funcionar.

Agregar una nueva respuesta a esto, ya que la cuestión de imprimir PDF en .net ha existido durante mucho tiempo y la mayoría de las respuestas son anteriores a la biblioteca Google Pdfium, que ahora tiene un contenedor .net. En mi caso, yo mismo estaba investigando este problema y seguía quedando en blanco, tratando de hacer soluciones piratas como generar Acrobat u otros lectores de PDF, o encontrar bibliotecas comerciales que son caras y no tienen términos de licencia muy compatibles. Pero la biblioteca Google Pdfium y el contenedor .net de PdfiumViewer son de código abierto, por lo que son una gran solución para muchos desarrolladores, incluido yo mismo. PdfiumViewer tiene la licencia Apache 2.0.

Puede obtener el paquete NuGet aquí:

y puedes encontrar el código fuente aquí:

Aquí hay un código simple que imprimirá silenciosamente cualquier número de copias de un archivo PDF desde su nombre de archivo. También puede cargar PDF desde una secuencia (que es como lo hacemos normalmente), y puede averiguarlo fácilmente mirando el código o los ejemplos. También hay una vista de archivo WinForm PDF para que también pueda representar los archivos PDF en una vista o hacer una vista previa de impresión en ellos. Para nosotros, simplemente necesitaba una forma de imprimir silenciosamente el archivo PDF en una impresora específica bajo demanda.


Contenido

En un hotel abandonado dentro de una ciudad importante, un escuadrón de policía acorrala a Trinity, quien los domina con sus habilidades sobrehumanas. Ella huye, perseguida por la policía y un grupo de Agentes vestidos capaces de realizar hazañas sobrehumanas similares. Responde a un teléfono público que suena y desaparece justo antes de que un agente estrelle un camión contra la cabina.

El programador informático Thomas Anderson, conocido por su alias de piratería "Neo", está desconcertado por los repetidos encuentros en línea con la frase "Matrix". Trinity lo contacta y le dice que un hombre llamado Morfeo tiene las respuestas que busca. Un equipo de agentes y policías, dirigido por el agente Smith, llega al lugar de trabajo de Neo en busca de él. Aunque Morpheus intenta guiar a Neo a un lugar seguro por teléfono, Neo es capturado y obligado a ayudar a los Agentes a localizar a Morpheus, a quien consideran un terrorista. Neo se despierta de su aparente sueño y, sin inmutarse, Trinity lo lleva a conocer a Morpheus.

Morpheus le ofrece a Neo la posibilidad de elegir entre dos píldoras rojas para revelar la verdad sobre Matrix y azules para devolverlo a su vida anterior. Neo se traga la píldora roja, su realidad se desintegra y se despierta desnudo en una cápsula llena de líquido, entre otros innumerables humanos conectados a un elaborado sistema eléctrico. Es recuperado y llevado a bordo del barco volador de Morfeo, el Nabucodonosor.

Mientras Neo se recupera de una vida de inactividad física en la cápsula, Morpheus explica su situación: a principios del siglo XXI, estalló una guerra entre la humanidad y las máquinas inteligentes. Después de que los humanos bloquearon el acceso de las máquinas a la energía solar, las máquinas respondieron capturando humanos y recolectando su energía bioeléctrica, mientras mantenían sus mentes pacificadas en Matrix, una realidad simulada compartida modelada a partir del mundo como era en 1999. Las máquinas ganaron el guerra, y la ciudad subterránea de Sion es el último refugio de los humanos libres. Morpheus y su tripulación son un grupo de rebeldes que piratean Matrix para "desconectar" a los humanos esclavizados y reclutarlos. Su comprensión de la naturaleza simulada de Matrix les permite doblar sus leyes físicas. Morpheus advierte a Neo que la muerte dentro de Matrix mata el cuerpo físico, y los Agents son programas informáticos sensibles que eliminan las amenazas al sistema, mientras que las máquinas llamadas Sentinels eliminan a los rebeldes en el mundo real. La destreza de Neo durante el entrenamiento virtual consolida la creencia de Morpheus de que Neo es "el Único", un humano profetizado para liberar a la humanidad.

El grupo ingresa a Matrix para visitar al Oráculo, el profeta que predijo que el Uno emergería. Ella le sugiere a Neo que él no es el Único y le advierte que tendrá que elegir entre la vida de Morfeo y la suya propia. Antes de que puedan abandonar Matrix, los agentes y la policía emboscan al grupo, avisados ​​por Cypher, un miembro de la tripulación descontento que ha traicionado a Morpheus a cambio de una vida cómoda en Matrix. Morpheus es capturado mientras el resto de la tripulación escapa de los Agentes. Cypher sale de Matrix y asesina a varios miembros de la tripulación mientras yacen indefensos. Antes de que pueda matar a Neo y Trinity, Cypher es asesinado por Tank, un tripulante a quien solo había dejado inconsciente.

Los agentes interrogan a Morpheus en un intento de aprender sus códigos de acceso a la computadora central en Zion. Tank propone matar a Morpheus para evitar esto, pero Neo decide regresar a Matrix para rescatarlo, ya que el Oráculo profetizó que Trinity insiste en que lo acompañe. Mientras rescata a Morpheus, Neo gana confianza en sus habilidades, realizando hazañas comparables a las de los Agentes. Morpheus y Trinity salen de Matrix, pero Smith tiende una emboscada y aparentemente mata a Neo antes de que pueda escapar. Mientras un grupo de Centinelas ataca Nabucodonosor, Trinity profesa su amor por Neo y revela que el Oráculo le dijo que se enamoraría del Único. Se despierta con nuevas habilidades para percibir y controlar Matrix. Derrota a Smith y abandona Matrix justo cuando el pulso electromagnético de la nave desactiva a los Sentinels.

De vuelta en Matrix, Neo hace una llamada telefónica, prometiendo a las máquinas que les mostrará a sus prisioneros "un mundo donde todo es posible". Cuelga y se va volando.

    como Neo: un programador de computadoras, nacido como Thomas A. Anderson, que opera secretamente como un hacker llamado Neo. Reeves describió a su personaje como alguien que sentía que algo andaba mal y estaba buscando a Morfeo y la verdad para liberarse. [16] Will Smith rechazó el papel de Neo para hacer Salvaje salvaje oeste, debido al escepticismo sobre los ambiciosos efectos especiales de tiempo de bala de la película. [17] Más tarde declaró que "no era lo suficientemente maduro como actor" en ese momento, [17] y que si le hubieran dado el papel, "lo habría estropeado". [18] [19] Nicolas Cage también rechazó el papel debido a "obligaciones familiares". [20] Warner Bros. buscó a Brad Pitt o Val Kilmer para el papel. Cuando ambos declinaron, el estudio presionó por Reeves, quien ganó el papel sobre Johnny Depp, la primera opción de los Wachowski. [21]
    como Morfeo: un humano liberado de Matrix y capitán de la Nabucodonosor. Fishburne declaró que una vez que leyó el guión, no entendió por qué otras personas lo encontraban confuso. Sin embargo, tenía una duda de si la película se haría alguna vez, porque era "muy inteligente". [16] Los Wachowski le dieron instrucciones a Fishburne para que basara su actuación en el personaje Morpheus de Neil Gaiman. Sandman historietas. [22] Gary Oldman, Samuel L.Jackson y Val Kilmer también fueron considerados para el papel. [21] A pesar de los rumores generalizados, a Sean Connery se le ofreció el papel del arquitecto en las secuelas, no el de Morpheus. [23]
    como Trinity: Un humano liberado por Morfeo, miembro de la tripulación del Nabucodonosor, y más tarde el interés romántico de Neo. Después de leer el guión, Moss declaró que, al principio, no creía que tuviera que hacer las acciones acrobáticas extremas descritas en el guión. También dudaba de cómo los Wachowski llegarían a dirigir una película con un presupuesto tan grande, pero después de pasar una hora con ellos revisando el guión gráfico, entendió por qué algunas personas confiarían en ellos. [16] Moss mencionó que se sometió a una prueba física de tres horas durante el casting, por lo que sabía qué esperar posteriormente. [24] El papel lo hizo Moss, quien luego dijo: "No tenía carrera antes. Ninguna". [25] Inicialmente se le acercó a Janet Jackson para el papel, pero los conflictos de programación le impidieron aceptarlo. [26] [27] En una entrevista, afirmó que rechazar el papel era difícil para ella, por lo que luego hizo referencia a La matriz en los interludios de 'Intro' y 'Outro' de su décimo álbum de estudio Disciplina. [28]
    como Agente Smith: Un programa de "Agente" sensible de Matrix cuyo propósito es destruir a Zion y evitar que los humanos salgan de Matrix. A diferencia de otros agentes, tiene la ambición de liberarse de sus deberes. Weaving dijo que era divertido interpretar al personaje porque le divertía. Desarrolló un acento neutro pero con un carácter más específico para el papel. Quería que Smith no sonara ni robótico ni humano, y también dijo que las voces de los Wachowski habían influido en su voz en la película. Cuando comenzó la filmación, Weaving mencionó que estaba emocionado de ser parte de algo que lo ampliaría. [29] A Jean Reno se le ofreció el papel, pero se negó, pues no estaba dispuesto a mudarse a Australia para la producción. [30]
    como Cypher: Otro humano liberado por Morpheus y miembro de la tripulación del Nabucodonosor, pero uno que se arrepiente de haber tomado la píldora roja y busca ser devuelto a Matrix, para luego traicionar a los rebeldes ante el Agente Smith. Pantoliano había trabajado con los Wachowski antes de aparecer en La matriz, protagonista de su película de 1996 Ligado.
    como tanque: el "operador" del Nabucodonosor y el hermano de Dozer, ambos son humanos "naturales" (a diferencia de los criados) nacidos fuera de Matrix.
    como Dozer: Pilot of the Nabucodonosor. Es el hermano de Tank y, como él, nació fuera de Matrix.
    como Apoc: Un humano liberado y un miembro de la tripulación en el Nabucodonosor.
    como Mouse: un ser humano y programador liberado en el Nabucodonosor.
    como The Oracle: Un profeta que aún reside en Matrix, ayudando a los humanos liberados con su previsión y sabiduría.
    como Switch: un humano liberado por Morpheus, y miembro de la tripulación del Nabucodonosor.
    como Agente Brown: Uno de los dos programas de "Agentes" sensibles en Matrix que trabajan con el Agente Smith para destruir a Zion y evitar que los humanos escapen del sistema.
    como Agente Jones: Uno de los dos programas de "Agentes" sensibles en Matrix que trabajan con el Agente Smith para destruir a Zion y evitar que los humanos escapen del sistema.
    como DuJour: una referencia al conejo blanco en Las aventuras de Alicia en el País de las Maravillas.

Desarrollo Editar

En 1994, los Wachowski presentaron el guión de la película. Asesinos a Warner Bros. Pictures. Después de que Lorenzo di Bonaventura, el presidente de producción de la compañía en ese momento, leyó el guión, decidió comprar los derechos e incluyó dos imágenes más. Ligado y La matriz, En el contrato. La primera película que dirigieron los Wachowski, Ligado, luego se convirtió en un éxito crítico. Aprovechando este impulso, más tarde pidieron dirigir La matriz. [31]

En 1996, los Wachowski le presentaron el papel de Neo a Will Smith. Smith explicó en su canal de YouTube que la idea era que él fuera Neo, mientras que Morpheus sería interpretado por Val Kilmer. Más tarde explicó que no entendía del todo el concepto y rechazó el papel para filmar Salvaje salvaje oeste.

El productor Joel Silver pronto se unió al proyecto. Aunque el proyecto tenía partidarios clave, incluidos Silver y Di Bonaventura, para influir en la empresa, La matriz Seguía siendo una gran inversión para Warner Bros., que tuvo que invertir 60 millones de dólares para crear una película con temas filosóficos y efectos especiales difíciles. [31] Por lo tanto, los Wachowski contrataron a los artistas de cómics clandestinos Geof Darrow y Steve Skroce para dibujar un guión gráfico de 600 páginas, plano por plano, para toda la película. [32] El guión gráfico finalmente obtuvo la aprobación del estudio, y se decidió filmar en Australia para aprovechar al máximo el presupuesto. [31] Pronto, La matriz se convirtió en una coproducción de Warner Bros. y Village Roadshow Pictures. [33] Según el editor Zach Staenberg en la pista de comentarios de audio del DVD, el equipo de producción envió una edición de los primeros minutos de la película (con el encuentro de acción de Trinity con la policía y los agentes) a Warner Executives, y aseguró el "apoyo total de la película" de Warner. a partir de entonces. [34]

Preproducción Editar

Se requería que el elenco pudiera comprender y explicar La matriz. [31] Filósofo francés Jean Baudrillard Simulacros y simulación fue lectura obligatoria para la mayoría del elenco y el equipo principal. [35] A principios de 1997, los Wachowski hicieron que Reeves leyera Simulacros y simulación, De Kevin Kelly Fuera de control: la nueva biología de las máquinas, los sistemas sociales y el mundo económico, y las ideas de Dylan Evans sobre psicología evolutiva incluso antes de que abrieran el guión, [16] y finalmente pudo explicar todos los matices filosóficos involucrados. [31] Moss comentó que tuvo dificultades con este proceso. [dieciséis]

Los directores habían sido durante mucho tiempo admiradores del cine de acción de Hong Kong, por lo que decidieron contratar al coreógrafo y director de cine de artes marciales chino Yuen Woo-ping para que trabajara en las escenas de lucha. Para prepararse para el wire fu, los actores tuvieron que entrenar duro durante varios meses. [31] Los Wachowski primero programaron cuatro meses de entrenamiento, a partir de octubre de 1997. [36] Yuen se mostró optimista, pero luego comenzó a preocuparse cuando se dio cuenta de lo inadecuados que eran los actores. [24]

Yuen dejó que su estilo corporal se desarrollara y luego trabajó con la fuerza de cada actor. Se basó en la diligencia de Reeves, la resistencia de Fishburne, la precisión de Weaving y la gracia femenina de Moss. [24] Yuen diseñó los movimientos de Moss para adaptarse a su destreza y ligereza. [37] Antes de la preproducción, Reeves se sometió a una fusión de dos niveles de la columna cervical debido a la compresión de la médula espinal por una hernia de disco ("Me estaba cayendo en la ducha por la mañana"). [38] Todavía se estaba recuperando en el momento de la preproducción, pero insistió en entrenar, por lo que Yuen le dejó practicar golpes y movimientos más ligeros. Reeves entrenó duro e incluso solicitó entrenamiento en los días libres. Sin embargo, la cirugía aún lo hizo incapaz de patear durante dos de los cuatro meses de entrenamiento. Como resultado, Reeves no pateó mucho en la película. [24] Weaving tuvo que someterse a una cirugía de cadera después de sufrir una lesión durante el proceso de entrenamiento. [31]

Filmación Editar

Todas menos algunas escenas fueron filmadas en Fox Studios en Sydney, y en la ciudad misma, aunque no se incluyeron hitos reconocibles para mantener la impresión de una ciudad estadounidense genérica. El rodaje ayudó a establecer a Nueva Gales del Sur como un importante centro de producción cinematográfica. [39] La filmación comenzó en marzo de 1998 y la fotografía principal concluida en agosto de 1998 tomó 118 días. [40]

Debido a la lesión en el cuello de Reeves, algunas de las escenas de acción tuvieron que ser reprogramadas para esperar su recuperación completa. Como resultado, el rodaje comenzó con escenas que no requerían mucho esfuerzo físico, [41] como la escena en la oficina de Thomas Anderson, la sala de interrogatorios [29] o el viaje en automóvil en el que Neo es llevado a ver el Oráculo. [42] Las ubicaciones para estas escenas incluyeron la fuente de Martin Place en Sydney, a medio camino entre ella y el Edificio Colonial adyacente, y el Edificio Colonial en sí. [43] Durante la escena ambientada en la azotea de un edificio gubernamental, el equipo filmó imágenes adicionales de Neo esquivando balas en caso de que el proceso de tiempo de bala no funcionara. La escena de la pelea a balazos se filmó en el techo del edificio de Symantec Corporation en Kent Street, frente a Sussex Street. [44]

Moss realizó las tomas con Trinity al comienzo de la película y todos los trucos de alambre ella misma. [37] El set de la azotea que Trinity usa para escapar del Agente Brown al principio de la película fue un sobrante de la producción de Ciudad oscura, lo que ha suscitado comentarios debido a las similitudes temáticas de las películas. [45] Durante el ensayo de la escena del vestíbulo, en la que Trinity corre contra una pared, Moss se lesionó la pierna y finalmente no pudo filmar la toma en una sola toma. Dijo que estaba bajo mucha presión en ese momento y se sintió devastada cuando se dio cuenta de que no podría hacerlo. [46]

El set del dojo se construyó mucho antes de la filmación real. Durante el rodaje de estas secuencias de acción, hubo un contacto físico significativo entre los actores, lo que les valió magulladuras. La lesión de Reeves y su entrenamiento insuficiente con los cables antes de la filmación significaron que no pudo realizar las patadas triples de manera satisfactoria y se sintió frustrado consigo mismo, lo que provocó que la escena se pospusiera. La escena se rodó con éxito unos días después, con Reeves usando solo tres tomas. Yuen alteró la coreografía e hizo que los actores tiraran de sus golpes en la última secuencia de la escena, creando una sensación de entrenamiento. [47]

Los realizadores originalmente planearon filmar la escena del metro en una estación de metro real, pero la complejidad de la pelea y el trabajo de cableado relacionado requirieron filmar la escena en un set. El set se construyó alrededor de una instalación de almacenamiento de trenes existente, que tenía vías de tren reales. Al filmar la escena cuando Neo estrelló a Smith contra el techo, Chad Stahelski, el doble de acción de Reeves, sufrió varias lesiones, incluidas costillas rotas, rodillas y un hombro dislocado. Otro doble resultó herido por un extractor hidráulico durante un disparo en el que Neo se estrelló contra una cabina. [48] ​​El edificio de oficinas en el que Smith interrogó a Morpheus era un conjunto grande, y la vista exterior desde el interior del edificio era un gran ciclorama de tres pisos de altura. El helicóptero era una maqueta liviana a gran escala suspendida por un cable de acero operado por un mecanismo de inclinación montado en las vigas del techo del estudio. El helicóptero tenía una minigun real montada lateralmente, que estaba configurada para circular a la mitad de su velocidad de disparo normal (3000 disparos por minuto). [49]

Para prepararse para la escena en la que Neo se despierta en una cápsula, Reeves perdió 15 libras y se afeitó todo el cuerpo para darle a Neo un aspecto demacrado. La escena en la que Neo cayó al alcantarillado concluyó la fotografía principal. [40] Según El arte de la matriz, al menos una escena filmada y una variedad de piezas de acción breves se omitieron del corte final de la película. [50]

Efectos de sonido y música Editar

Dane A. Davis fue el responsable de crear los efectos de sonido de la película. Los efectos de sonido de la escena de la pelea, como los latidos de los golpes, se crearon usando varillas de metal delgadas y grabándolas, luego editando los sonidos. El sonido de la cápsula que contiene un cuerpo humano cerrándose requirió casi cincuenta sonidos juntos. [51]

La banda sonora de la película fue compuesta por Don Davis. [52] [53] Observó que los espejos aparecen con frecuencia en la película: los reflejos de las píldoras azules y rojas se ven en las gafas de Morfeo. La captura de Neo por los Agentes se ve a través del espejo retrovisor de la motocicleta de Trinity. Neo observa un espejo roto que se repara. los reflejos se deforman cuando se dobla una cuchara, el reflejo de un helicóptero es visible cuando se acerca a un rascacielos. Davis se centró en este tema de reflexiones al crear su partitura, alternando entre secciones de la orquesta e intentando incorporar ideas contrapuntísticas. La partitura de Davis combina elementos orquestales, corales y sintetizadores, el equilibrio entre estos elementos varía dependiendo de si los humanos o las máquinas son el tema dominante de una escena determinada. [54] Además de la puntuación de Davis, La matriz La banda sonora también incluye música de artistas como Rammstein, Rob Dougan, Rage Against the Machine, Propellerheads, Ministry, Lunatic Calm, Deftones, Monster Magnet, The Prodigy, Rob Zombie, Meat Beat Manifesto y Marilyn Manson. [55] [56] [57]

Diseño de producción Editar

En la película, el código que compone Matrix se representa con frecuencia como caracteres verdes que fluyen hacia abajo. Este código utiliza un tipo de letra personalizado diseñado por Simon Whiteley, [33] que incluye imágenes en espejo de caracteres kana de ancho medio y letras del latín occidental y números arábigos. [58] En una entrevista de 2017 en CNET, atribuyó el diseño a su esposa, que es de Japón, y agregó: "Me gusta decirles a todos que el código de The Matrix está hecho de recetas de sushi japonesas". [59] "El color verde refleja el tinte verde comúnmente utilizado en los primeros monitores monocromáticos de las computadoras". [60] Lynne Cartwright, supervisora ​​de efectos visuales de Animal Logic, supervisó la creación de la secuencia del título de apertura de la película, así como el aspecto general del código Matrix a lo largo de la película, en colaboración con Lindsay Fleay y Justen Marshall. [33] La representación se asemeja a los créditos iniciales de la película cyberpunk japonesa de 1995, Fantasma en la concha, que tuvo una fuerte influencia en la Matriz serie. También se utilizó en las películas posteriores, en el sitio web relacionado y en el juego. The Matrix: Path of Neo, y su efecto desplegable se refleja en el diseño de algunos carteles para la Matriz serie. El código recibió el premio finalista en el premio Jesse Garson de 1999 por tipografía en la película o secuencia de créditos de apertura. [33]

La matriz El diseñador de producción, Owen Paterson, utilizó métodos para distinguir el "mundo real" y Matrix de manera generalizada. El equipo de diseño de producción generalmente se inclinó hacia el color verde distintivo del código Matrix en las escenas ambientadas dentro de la simulación, mientras que hay un énfasis en el color azul durante las escenas ambientadas en el "mundo real". Además, los decorados de las escenas de Matrix eran un poco más deteriorados, monolíticos y parecidos a una cuadrícula, para transmitir la naturaleza fría, lógica y artificial de ese entorno. Para el "mundo real", el cabello de los actores estaba menos peinado, su ropa tenía más contenido textil y los directores de fotografía usaban lentes más largos para suavizar los fondos y enfatizar a los actores. [58]

los Nabucodonosor fue diseñado para tener un aspecto remendado, en lugar de conjuntos interiores de nave espacial limpios, fríos y estériles como se usa en producciones como Star Trek. Los cables se hicieron visibles para mostrar el funcionamiento interno de la nave, y cada composición se diseñó cuidadosamente para transmitir la nave como "un matrimonio entre el hombre y la máquina". [61] Para la escena en la que Neo se despierta en la cápsula conectada a Matrix, la cápsula se construyó para verse sucia, usada y siniestra. Durante la prueba de un mecanismo de respiración en la cápsula, el probador sufrió hipotermia en menos de ocho minutos, por lo que la cápsula tuvo que calentarse. [40]

Kym Barrett, diseñadora de vestuario, dijo que ella definió a los personajes y su entorno por su vestuario. [62] Por ejemplo, el traje de oficina de Reeves fue diseñado para que Thomas Anderson pareciera incómodo, desaliñado y fuera de lugar. [41] Barrett a veces usaba tres tipos de tela para cada disfraz, y también tenía que considerar la practicidad de la actuación. Los actores necesitaban realizar acciones de artes marciales con su disfraz, colgarse boca abajo sin que la gente viera su ropa y poder trabajar los cables mientras estaban atados a los arneses. [62] Para Trinity, Barrett experimentó con la forma en que cada tela absorbía y reflejaba diferentes tipos de luz, y finalmente fue capaz de hacer que el traje de Trinity fuera como el mercurio y la mancha de aceite para adaptarse al personaje. [37] Para los agentes, su disfraz fue diseñado para crear un servicio secreto, apariencia encubierta, que se asemeja a la película. JFK y hombres clásicos de negro. [29]

Las gafas de sol, un elemento básico de la estética de la película, fueron encargadas para la película por el diseñador Richard Walker del fabricante de gafas de sol Blinde Design. [63]

Efectos visuales Editar

En cuanto a la inspiración artística para el tiempo bala, le daría crédito a Otomo Katsuhiro, quien coescribió y dirigió Akira, lo que definitivamente me impactó, junto con el director Michel Gondry. Sus videos musicales experimentaron con un tipo diferente de técnica llamada view-morphing y fue solo parte del comienzo del descubrimiento de los enfoques creativos hacia el uso de cámaras fijas para efectos especiales. Nuestra técnica fue significativamente diferente porque la construimos para movernos alrededor de objetos que estaban en movimiento, y también pudimos crear eventos en cámara lenta que las 'cámaras virtuales' pudieran mover, en lugar de la acción estática en los videos musicales de Gondry con limitaciones la cámara se mueve.

La película es conocida por popularizar un efecto visual [65] conocido como "tiempo de bala", que permite que una toma progrese en cámara lenta mientras la cámara parece moverse por la escena a velocidad normal. [66] Bullet time ha sido descrito como "una analogía visual para momentos privilegiados de conciencia dentro de Matrix", [67] ya lo largo de la película, el efecto se usa para ilustrar el ejercicio de control de los personajes sobre el tiempo y el espacio. [68] Los Wachowski primero imaginaron una secuencia de acción que ralentizaba el tiempo mientras la cámara giraba rápidamente alrededor de los sujetos, y propusieron el efecto en el guión de la película. Cuando John Gaeta leyó el guión, le suplicó a un productor de efectos en Mass.Illusion que lo dejara trabajar en el proyecto y creó un prototipo que lo llevó a convertirse en el supervisor de efectos visuales de la película. [69]

El método utilizado para crear estos efectos involucró una versión técnicamente ampliada de una técnica de fotografía de arte antiguo conocida como fotografía de intervalo de tiempo, en la que una serie de cámaras se colocan alrededor de un objeto y se activan simultáneamente. Cada cámara captura una imagen fija, contribuyendo con un cuadro a la secuencia de video, lo que crea el efecto de "movimiento de cámara virtual", la ilusión de un punto de vista moviéndose alrededor de un objeto que parece congelado en el tiempo. [66]

El efecto de tiempo de bala es similar pero un poco más complicado, incorporando movimiento temporal de modo que en lugar de parecer totalmente congelado, la escena progresa en cámara lenta y variable. [64] [69] Las posiciones y exposiciones de las cámaras se previsualizaron mediante una simulación en 3D.En lugar de disparar las cámaras simultáneamente, el equipo de efectos visuales disparó las cámaras fracciones de segundo una tras otra, de modo que cada cámara pudiera capturar la acción a medida que avanzaba, creando un efecto de cámara superlenta. [66] Cuando se juntaron los fotogramas, los efectos de cámara lenta resultantes alcanzaron una frecuencia de fotogramas de 12.000 por segundo, a diferencia de los 24 fotogramas por segundo normales de la película. [31] Se colocaron cámaras de película estándar en los extremos de la matriz para captar la acción de velocidad normal antes y después. Debido a que las cámaras rodean al sujeto casi por completo en la mayoría de las secuencias, se utilizó tecnología informática para editar las cámaras que aparecían en el fondo del otro lado. [66] Para crear fondos, Gaeta contrató a George Borshukov, quien creó modelos 3D basados ​​en la geometría de los edificios y utilizó las fotografías de los edificios como textura.

El entorno fotorrealista generado por este método se incorporó a la escena del tiempo de bala, [69] y se utilizaron algoritmos basados ​​en flujo óptico para interpolar entre las imágenes fijas para producir un movimiento dinámico fluido [70] [71] generado por computadora. Las diapositivas "lead in" y "lead out" se rellenaron entre fotogramas en secuencia para obtener la ilusión de orbitar la escena. [72] Manex Visual Effects utilizó una granja de clústeres que ejecuta el sistema operativo tipo Unix FreeBSD para renderizar muchos de los efectos visuales de la película. [73] [74]

Manex también manejó efectos de criaturas, como Centinelas y máquinas en escenas del mundo real. Animal Logic creó el pasillo del código y el Agente explosivo al final de la película. DFilm gestionó escenas que requerían un uso intensivo de composición digital, como el salto de Neo desde un rascacielos y el accidente del helicóptero contra un edificio. El efecto dominó en la última escena se creó digitalmente, pero la toma también incluyó elementos prácticos, y se necesitaron meses de investigación exhaustiva para encontrar el tipo correcto de vidrio y explosivos para usar. La escena fue filmada al chocar una maqueta de helicóptero de un cuarto de escala contra una pared de vidrio conectada a anillos concéntricos de explosivos, los explosivos luego se activaron en secuencia desde el centro hacia afuera, para crear una ola de vidrio explosivo. [75]

Los enfoques fotogramétricos y basados ​​en imágenes generados por computadora en La matriz El tiempo de bala evolucionó en innovaciones reveladas en las secuelas. La matrix recargada y Las revoluciones de Matrix. El método de utilizar fotografías reales de edificios como textura para modelos 3D finalmente llevó al equipo de efectos visuales a digitalizar todos los datos, como escenas, movimientos y expresiones de los personajes. También condujo al desarrollo de "Captura universal", un proceso que muestra y almacena detalles y expresiones faciales en alta resolución. Con estos datos recopilados altamente detallados, el equipo pudo crear una cinematografía virtual en la que los personajes, las ubicaciones y los eventos se pueden crear digitalmente y ver a través de cámaras virtuales, eliminando las restricciones de las cámaras reales. [69]

Taquilla Editar

La película ganó $ 171,479,930 (37.0%) en los Estados Unidos y Canadá y $ 292,037,453 (63.0%) en otros países, para un total mundial de $ 463,517,383. [5] En Norteamérica, se convirtió en la quinta película más taquillera de 1999 y la película con clasificación R más taquillera de ese año. A nivel mundial, fue la cuarta película más taquillera del año. [5] En 2012, ocupó el puesto 122 en la lista de películas más taquilleras de todos los tiempos y la segunda película más taquillera de la Matriz franquicia después La matrix recargada ($ 742,1 millones). [5]

Medios domésticos Editar

La matriz fue lanzado en Laserdisc en su relación de aspecto original de 2.35: 1 el 21 de septiembre de 1999 en los EE. UU. de Warner Home Video, así como en una relación de aspecto recortada de 1.33: 1 en Hong Kong de ERA Home Entertainment. También fue lanzado en VHS tanto en pantalla completa como en formato panorámico seguido el 7 de diciembre de 1999. [5] Después de su lanzamiento en DVD, fue el primer DVD en vender más de un millón de copias en los EE. UU., [76] y pasó a sea ​​el primero en vender más de tres millones de copias en los Estados Unidos. [31] Para el 10 de noviembre de 2003, un mes después La matrix recargada DVD fue lanzado, las ventas de La matriz El DVD había superado los 30 millones de copias. [77] The Ultimate Matrix Collection se lanzó en HD DVD el 22 de mayo de 2007 [76] y en Blu-ray el 14 de octubre de 2008. [78] [79] La película también se lanzó de forma independiente en una edición del décimo aniversario en Blu- ray en formato Digibook el 31 de marzo de 2009, 10 años después de que la película se estrenara en cines. [80] En 2010, la película tuvo otro lanzamiento en DVD junto con las dos secuelas como La trilogía completa de Matrix. También se lanzó en 4K HDR Blu-ray el 22 de mayo de 2018. [81] La película como parte de La trilogía de Matrix fue lanzado en 4K Ultra HD Blu-Ray el 30 de octubre de 2018. [82]

Otros medios Editar

La franquicia también contiene tres videojuegos: Entrar en la matriz (2003), que contiene imágenes filmadas específicamente para el juego y narra los eventos que tuvieron lugar antes y durante La matrix recargada [83] La matriz en línea (2004), un MMORPG que continuó la historia más allá Las revoluciones de Matrix [84] [85] y The Matrix: Path of Neo (2005), que se centra en el viaje de Neo a través de la trilogía de películas. [86]

La franquicia también incluye Los cómics de Matrix, una serie de historietas y cuentos ambientados en el mundo de La matriz, escrito e ilustrado por figuras de la industria del cómic. La mayoría de los cómics se presentaron originalmente de forma gratuita en el sitio oficial. Matriz sitio web [87] posteriormente se volvieron a publicar, junto con algún material nuevo, en dos volúmenes impresos en rústica comercial, llamados The Matrix Comics, Vol 1 y Vol 2. [88]

Respuesta crítica Editar

La matriz fue elogiado por muchos críticos, así como por cineastas y autores de ciencia ficción, [11] especialmente por sus escenas de "acción espectacular" y sus "efectos especiales revolucionarios". Algunos han descrito La matriz como una de las mejores películas de ciencia ficción de todos los tiempos [12] [13] Semanal de entretenimiento llamado La matriz "la película de acción más influyente de la generación". [25] También ha habido quienes, incluido el filósofo William Irwin, han sugerido que la película explora importantes temas filosóficos y espirituales. En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 88% basado en 155 reseñas, con una puntuación promedio de 7.80 / 10. El consenso crítico del sitio dice: "Gracias a la visión imaginativa de los Wachowski, La matriz es una combinación inteligentemente elaborada de acción espectacular y efectos especiales innovadores ". [10] En Metacritic, que asigna una calificación de 100 a las críticas de los principales críticos, la película recibió una puntuación de 73 basada en 35 críticas, lo que indica" críticas generalmente favorables . "[11] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación promedio de" A- "en una escala de A + a F. [89] Ocupó el puesto 323 entre los críticos y el 546 entre los directores, en el 2012. Vista y sonido de amplificador encuestas de las mejores películas jamás realizadas. [90]

Philip Strick comentó en Vista y sonido de amplificador, si los Wachowski "no reclaman originalidad del mensaje, son asombrosos innovadores de método", elogiando los detalles de la película y su "andanada de imágenes asombrosas". [91] Roger Ebert le dio a la película tres estrellas de cuatro, elogió las imágenes y la premisa de la película, pero no le gustó el enfoque del tercer acto en la acción. [92] Del mismo modo, Se acabó el tiempo elogió los cambios "entretenidos e ingeniosos" entre las diferentes realidades, la actuación "cautivadora y extraña" de Hugo Weaving y el diseño de producción y cinematografía de la película, pero concluyó que "la premisa prometedora se desperdicia constantemente a medida que la película se convierte en una película de acción bastante rutinaria. rebanada de tonterías demasiado largas y de alto concepto ". [93]

Jonathan Rosenbaum del Lector de Chicago revisó la película negativamente, criticandola como "diversión ingenua durante aproximadamente la primera hora, hasta que la película se ve abrumada por sus muchas fuentes. No hay mucho humor para mantenerla a tamaño real, y en el tramo final se vuelve hinchada, mecánica, y cansado ". [94]

Ian Nathan de Imperio describió a Carrie-Anne Moss como "un hallazgo importante", elogió los "altibajos visuales surrealistas" que posibilitó el efecto bullet time (o "flo-mo") y describió la película como "técnicamente alucinante, el estilo se fusionó perfectamente con el contenido y tan malditamente genial ". Nathan comentó que aunque la "trama loca" de la película no resistiría el escrutinio, eso no era un gran defecto porque "La matriz se trata de pura experiencia ". [95] Maitland McDonagh dijo en su revisión de guía de televisión, la trama "a través del espejo" de los Wachowski se las arregla para funcionar sorprendentemente bien en varios niveles: como un thriller distópico de ciencia ficción, como una brillante excusa para las lujosas e hipercinéticas escenas de lucha de la película, y como una bonita llamada convincente a las masas muertas por encima de los globos oculares para que se unan y suelten sus cadenas. Esta deslumbrante alegoría del pop está impregnada de una sensibilidad oscura y pulposa que trasciende el pastiche nostálgico y se sostiene firmemente por sus propios méritos ". [96]

Salón El crítico Andrew O'Hehir reconoció que aunque La matriz es una película fundamentalmente inmadura y poco original ("No tiene nada que ver con la emoción adulta. Toda esta tontería pseudoespiritual, junto con la avalancha de efectos especiales, algunos de ellos bastante sorprendentes, mantendrá a los niños de 14 años en éxtasis , sin mencionar a los de todas las edades y géneros que todavía albergamos a un niño de 14 años en algún lugar dentro "), concluyó," como en Ligado, hay un alcance atractivo y audacia en el trabajo de los Wachowski, y su entusiasmo por más giros en la trama y más imágenes locas se vuelve cada vez más contagioso. En un sentido limitado y profundamente geek, esta podría ser una película importante y generosa. Los Wachowski tienen poco sentimiento por el carácter o la interacción humana, pero su pasión por películas—Por hacerlos, observarlos, habitar su mundo— es puro y profundo "[97].

Tanto los cineastas como los creadores de ciencia ficción generalmente adoptaron una perspectiva complementaria de La matriz. William Gibson, una figura clave en la ficción cyberpunk, calificó la película como "un deleite inocente que no había sentido en mucho tiempo" y declaró: "Neo es mi héroe de ciencia ficción favorito, absolutamente". [98] Joss Whedon llamó a la película "mi número uno" y elogió su narrativa, estructura y profundidad, y concluyó: "Funciona en cualquier nivel que desee". [99] Darren Aronofsky comentó: "Salí de La matriz . y estaba pensando, '¿Qué tipo de película de ciencia ficción puede hacer la gente ahora?' Los Wachowski básicamente tomaron todas las grandes ideas de ciencia ficción del siglo XX y las convirtieron en un delicioso sándwich de cultura pop que todos en el planeta devoraron ". [100] M. Night Shyamalan expresó su admiración por los Wachowski, diciendo:" Lo que sea que pensar en La matriz, ¡cada tiro está ahí por la pasión que tienen! ¡Puede ver que lo discutieron! ". [101] Simon Pegg dijo que La matriz proporcionó "la emoción y la satisfacción que La amenaza fantasma no pudo inspirar. La matriz parecía fresco y genial y visualmente impresionante haciendo un uso maravilloso e inteligente de CGI para aumentar la acción en pantalla, logrando un equilibrio perfecto entre lo real y lo hiperreal. Posiblemente fue la película más genial que había visto en mi vida ". [102] Quentin Tarantino contó La matriz como una de sus veinte películas favoritas de 1992 a 2009. [103] James Cameron la llamó "una de las películas de ciencia ficción más profundamente frescas jamás realizadas". [104] Christopher Nolan lo describió como "un fenómeno dominante increíblemente palpable que hizo que la gente pensara: Oye, ¿y si esto no es real?". [105]

Reconocimientos Editar

La matriz recibió premios de la Academia a la Mejor Edición de Película, Mejor Edición de Sonido, Mejores Efectos Visuales y Mejor Sonido. Los realizadores competían contra otras películas con franquicias establecidas, como Star Wars Episodio I: La amenaza fantasma, sin embargo, ganaron las cuatro nominaciones. [106] [107] La matriz también recibió premios BAFTA por Mejor Sonido y Mejor Logro en Efectos Visuales Especiales, además de nominaciones en las categorías de cinematografía, diseño de producción y edición. [108] En 1999, ganó los premios Saturn a la mejor película de ciencia ficción y a la mejor dirección. [109]

Premios y nominaciones Editar

Otorgar Categoría Nombre Salir
premios de la Academia Mejor montaje cinematográfico Zach Staenberg Ganado
Mejor sonido John Reitz, Gregg Rudloff, David Campbell, David Lee Ganado
Mejor edición de efectos de sonido Dane A. Davis Ganado
Mejores efectos visuales John Gaeta, Janek Sirrs, Steve Courtley, Jon Thum Ganado
Premios de la Academia Británica de Cine Mejor fotografía Bill Pope Nominado
Mejor edición Zach Staenberg Nominado
Mejor diseño de producción Owen Paterson Nominado
Mejor sonido David Lee, John Reitz, Gregg Rudloff, David Campbell, Dane A. Davis Ganado
Mejores efectos visuales especiales John Gaeta, Steve Courtley, Janek Sirrs, Jon Thum Ganado
Premios Saturno Mejor película de ciencia ficción Ganado
Mejor Director Los Wachowski [a] Ganado
Mejor guionista Nominado
Mejor actor Keanu Reeves Nominado
Mejor actriz Carrie-Anne Moss Nominado
Mejor actor de reparto Laurence Fishburne Nominado
Mejores Disfraces Kym Barrett Nominado
Mejor maquillaje Nikki Gooley, Bob McCarron y Wendy Sainsbury Nominado
Mejores efectos especiales John Gaeta, Janek Sirrs, Steve Courtley, Jon Thum Nominado

La matriz extrae y alude a numerosas obras cinematográficas y literarias, y conceptos de la mitología, la religión y la filosofía, incluidas las ideas del budismo, el cristianismo, el gnosticismo, el hinduismo y el judaísmo. [110]

Cine y televisión Editar

Las cápsulas en las que las máquinas mantienen a los humanos se han comparado con imágenes en Metrópoliy la obra de M. C. Escher. [111] Pueden verse en Bienvenido a Paradox Episodio 4 "Noticias de D Street" de un cuento de 1986 [112] del mismo nombre de Andrew Weiner que se emitió el 7 de septiembre de 1998 en el canal SYFY y tiene un concepto notablemente similar. En este episodio, el héroe no se da cuenta de que está viviendo en realidad virtual hasta que se lo dice "el hombre del código" que creó la simulación y entra en ella a sabiendas. Los Wachowski han descrito a Stanley Kubrick 2001: una odisea espacial como una influencia cinematográfica formativa, y como una gran inspiración en el estilo visual que pretendían al hacer La matriz. [113] [114] [115] Los revisores también han comentado las similitudes entre La matriz y otras películas de finales de los noventa como Días extraños, Ciudad oscura, y El show de Truman. [92] [116] [117] [118] [119] La similitud del concepto central de la película con un dispositivo de la serie de larga duración Médico que también se ha observado. Como en la película, la Matriz de esa serie (introducida en la serie de 1976 El asesino mortal) es un sistema informático masivo al que uno ingresa usando un dispositivo que se conecta a la cabeza, lo que permite a los usuarios ver representaciones del mundo real y cambiar sus leyes de la física, pero si mueren allí, morirán en realidad. [120] Las escenas de acción de La matriz también fueron fuertemente influenciados por películas de acción real como las del director John Woo. [121] Las secuencias de artes marciales se inspiraron en Puño de leyenda, una película de artes marciales de 1995 aclamada por la crítica protagonizada por Jet Li. Las escenas de lucha en Puño de leyenda llevó a la contratación de Yuen como coreógrafo de lucha. [122] [123]

El enfoque de los Wachowski hacia las escenas de acción se inspiró en su admiración por la animación japonesa como Pergamino Ninja y Akira. [9] Película animada de 1995 del director Mamoru Oshii Fantasma en la concha fue una influencia particularmente fuerte [9]. El productor Joel Silver ha declarado que los Wachowski primero describieron sus intenciones para La matriz mostrándole ese anime y diciendo: "Queremos hacer eso de verdad". [124] [125] Mitsuhisa Ishikawa de Production I.G, que produjo Fantasma en la concha, señaló que las imágenes de alta calidad del anime fueron una gran fuente de inspiración para los Wachowski. También comentó: "Las películas cyberpunk son muy difíciles de describir a una tercera persona. Me imagino que La matriz es el tipo de película en la que era muy difícil elaborar una propuesta escrita para llevarla a los estudios cinematográficos ". Fantasma en la concha había ganado reconocimiento en Estados Unidos, los Wachowski lo utilizaron como una "herramienta de promoción". [126]

Obras literarias Editar

En La matriz, una copia de la obra filosófica de Jean Baudrillard Simulacros y simulación, que fue publicado en francés en 1981, es visible en pantalla como "el libro usado para ocultar discos", [7] [35] y Morpheus cita la frase "desierto de lo real". [127] "El libro era de lectura obligatoria para" [7] los actores antes de la filmación. [35] [128] Sin embargo, el propio Baudrillard dijo que La matriz malinterpreta y distorsiona su trabajo. [127] [129] Algunos intérpretes de La matriz mencionan la filosofía de Baudrillard para respaldar su afirmación "de que la [película] es una alegoría de la experiencia contemporánea en una sociedad fuertemente comercializada e impulsada por los medios, especialmente en los países desarrollados". [7] "La influencia de [Baudrillard] llamó la atención del público a través de los escritos de historiadores del arte como Griselda Pollock y teóricos del cine como Heinz-Peter Schwerfel". [7] Además de Baudrillard, los Wachowski también fueron influenciados significativamente por Kevin Kelly Fuera de control: la nueva biología de las máquinas, los sistemas sociales y el mundo económicoy las ideas de Dylan Evans sobre psicología evolutiva. [16] La película hace varias referencias a Lewis Carroll Las aventuras de Alicia en el País de las Maravillas. [97] También se han hecho comparaciones con la serie de cómics de Grant Morrison. Los invisibles, y Morrison lo describió en 2011 como "(me) parecía (ser) mi propia combinación de ideas puestas en práctica en la pantalla". [130] También se han realizado comparaciones entre La matriz y los libros de Carlos Castaneda. [131]

La matriz Pertenece al género cyberpunk de ciencia ficción y se basa en obras anteriores del género, como la novela de 1984 Neuromante por William Gibson. [8] Por ejemplo, el uso de la película del término "Matrix" se adopta de la novela de Gibson, [132] aunque L. P.Davies ya había utilizado el término "Matrix" quince años antes para un concepto similar en su novela de 1969 La habitación blanca ("Se había probado en los Estados Unidos algunos años antes, pero su 'matriz', como la llamaban, no había sido lo suficientemente fuerte como para mantener al personaje ficticio en su lugar"). [133] Después de ver La matriz, Gibson comentó que la forma en que los creadores de la película se habían inspirado en las obras cyberpunk existentes era "exactamente el tipo de ósmosis cultural creativa" en la que se había basado en sus propios escritos [8]; sin embargo, señaló que los temas gnósticos de la película la distinguían de Neuromante, y creía que La matriz temáticamente estaba más cerca de la obra del autor de ciencia ficción Philip K. Dick, en particular la especulativa de Dick Exégesis. [8] Otros escritores también han comentado sobre las similitudes entre La matriz y el trabajo de Dick [121] [134] [135] un ejemplo de tal influencia es una conferencia de Philip K. Dick en 1977, en la que afirmó: "Estamos viviendo en una realidad programada por computadora, y la única pista que tenemos es cuando se cambia alguna variable, y se produce alguna alteración en nuestra realidad ”. [136] [137] [138] [139]

Filosofía Editar

El filósofo William Irwin ha sugerido que la idea de la "Matriz", una realidad generada inventada por máquinas maliciosas, es una alusión a la "Primera meditación" de Descartes y su idea de un demonio maligno. La meditación plantea la hipótesis de que el mundo percibido podría ser una ilusión completa creada para engañarnos. [140] La misma premisa se puede encontrar en el cerebro de Hilary Putnam en un escenario de tina propuesto en la década de 1980. [140] Una conexión entre la premisa de La matriz y también se ha sugerido la Alegoría de la cueva de Platón. La alegoría está relacionada con la teoría de las formas de Platón, que sostiene que la verdadera esencia de un objeto no es lo que percibimos con nuestros sentidos, sino más bien su calidad, y que la mayoría de las personas perciben solo la sombra del objeto y, por lo tanto, se limitan a falsas percepción. [31]

La filosofía de Immanuel Kant también ha sido reivindicada como otra influencia en la película y, en particular, en cómo los individuos dentro de Matrix interactúan entre sí y con el sistema. Kant afirma en su Crítica de la razón pura que la gente llega a conocer y explorar nuestro mundo a través de medios sintéticos (lenguaje, etc.) y, por lo tanto, esto hace que sea bastante difícil discernir la verdad de las opiniones percibidas falsamente. Esto significa que las personas son sus propios agentes de engaño y, por lo tanto, para que conozcan la verdad, deben optar por perseguir abiertamente la verdad. Esta idea se puede examinar en el monólogo del Agente Smith sobre la primera versión de Matrix, que fue diseñada como una utopía humana, un mundo perfecto sin sufrimiento y con total felicidad. El agente Smith explica que "fue un desastre. Nadie aceptó el programa. Se perdieron cosechas enteras [de personas]". Las máquinas tuvieron que modificar su elección de programación con el fin de subordinar a las personas a ellas, por lo que concibieron Matrix a la imagen del mundo en 1999. El mundo en 1999 estaba lejos de ser una utopía, pero los humanos lo aceptaron por encima de todo. utopía sin sufrimiento. Según William Irwin, esto es kantiano, porque las máquinas deseaban imponer un mundo perfecto a los humanos en un intento de mantener a las personas contentas, de modo que permanecieran completamente sumisas a las máquinas, tanto consciente como inconscientemente, pero los humanos no eran fáciles de hacer. contenido. [141]

Religión y mitología Editar

Andrew Godoski ve alusiones a Cristo, incluido el "nacimiento virginal" de Neo, su duda en sí mismo, la profecía de su venida, junto con muchas otras referencias cristianas. [31] Entre estas posibles alusiones, se sugiere que el nombre del personaje Trinidad se refiere a la doctrina cristiana de la Trinidad. [142] También se ha notado que el personaje Morfeo parafrasea al filósofo taoísta chino Zhuangzi cuando le pregunta a Neo: "¿Alguna vez has tenido un sueño, Neo, del que estabas tan seguro de que era real? ¿Y si no pudieras despertar? de ese sueño? ¿Cómo sabrías la diferencia entre el mundo real y el mundo de los sueños? " [143]

El matrixismo es una religión posiblemente satírica basada en fans creada como "la religión matriz".

Temas transgénero Editar

Años después del lanzamiento de La matriz, tanto las Wachowski se declararon mujeres transgénero, y algunos espectadores han visto temas transgénero en la película antes de que fuera confirmada oficialmente. [144] La píldora roja se ha comparado con las píldoras rojas de estrógeno. [145] La descripción de Morpheus de Matrix que te da la sensación de que algo está fundamentalmente mal, "como una astilla en tu mente", se ha comparado con la disforia de género. [145] Además, en el guión original, Switch era una mujer en Matrix y un hombre en el mundo real, pero esta idea finalmente se abandonó. [146] En un discurso de los GLAAD Media Awards 2016, Lilly Wachowski dijo: "Hay un ojo crítico que se dirige hacia el trabajo de Lana y yo a través de la lente de nuestra transidad. Esto es algo genial porque es un excelente recordatorio de que el arte nunca es estático. " [147] Habló en 2020 sobre la película como una alegoría de la identidad transgénero y los compromisos que habían tenido que hacer en ese momento. [148]

Cine editar

Siguiente La matriz, las películas hacían un uso abundante de la cámara lenta, las cámaras giratorias y, a menudo, el efecto de tiempo de bala de un personaje que se congelaba o desaceleraba y la cámara se movía a su alrededor. [65] La capacidad de ralentizar el tiempo lo suficiente para distinguir el movimiento de las balas se utilizó como una mecánica de juego central de varios videojuegos, incluidos Max Payne, en el que la función se denomina explícitamente "tiempo de viñeta". [149] [150] También fue la mecánica de juego definitoria del juego. Super caliente y sus secuelas. La matriz El efecto especial característico de la película y otros aspectos de la película han sido parodiados en numerosas ocasiones, [25] en películas de comedia como Deuce Bigalow: Gigoló masculino (1999), [151] Película de miedo (2000), [152] Shrek (2001), [149] ¡Kung Pow! Entra el puño (2002), [153] Lastikman (2003) Marx recargado en el que la relación entre Neo y Morfeo se representa como un encuentro imaginario entre Karl Marx y León Trotsky [154] y en videojuegos como Día de la mala piel de Conker. [155] También inspiró películas que presentaban a un héroe vestido de negro, una heroína sexy pero mortal, y balas que rasgaban lentamente el aire [25] estas incluían los ángeles de Charlie (2000) con Cameron Diaz flotando en el aire mientras las cámaras flotan a su alrededor. Equilibrio (2002), protagonizada por Christian Bale, cuyo personaje vestía abrigos largos de cuero negro como el Neo de Reeves [149] Vision nocturna (2004), un megahit ruso fuertemente influenciado por La matriz y dirigido por Timur Bekmambetov, quien más tarde hizo Deseado (2008), que también presenta balas atravesando el aire y Comienzo (2010), que se centra en un equipo de pícaros elegantemente vestidos que entran en una realidad alternativa tremendamente maleable "conectando". El original Tron (1982) allanó el camino para La matriz, y La matriz, a su vez, inspiró a Disney a hacer su propia Matrix con un Tron continuación, Tron: Legado (2010). [156] Además, la secuencia de tiroteo en el vestíbulo de la película se recreó en la comedia de acción india de 2002. Awara Paagal Deewana. [157]

Coreógrafos y actores Editar

La matriz tuvo un fuerte efecto en el cine de acción en Hollywood. La incorporación de la película de técnicas de wire fu, incluida la participación del coreógrafo de lucha Yuen Woo-ping y otro personal con experiencia en el cine de acción de Hong Kong, afectó los enfoques de las escenas de lucha de las películas de acción de Hollywood posteriores, [158] moviéndolos hacia más Aproximaciones orientales. [31] El éxito de La matriz creó una gran demanda de esos coreógrafos y sus técnicas por parte de otros cineastas, que querían peleas de sofisticación similar: por ejemplo, el trabajo con alambre se empleó en X Men (2000) [158] y los ángeles de Charlie (2000), [156] y el hermano de Yuen Woo-ping, Yuen Cheung-yan, fue coreógrafo en Temerario (2003). [159] La matriz El enfoque asiático de las escenas de acción también creó una audiencia para películas de acción asiáticas como Tigre agazapado dragón oculto (2000) que de otro modo no hubieran tenido. [149]

Chad Stahelski, que había sido un doble de acrobacias en La matriz antes de dirigir Reeves en el John Wick serie, reconoció la fuerte influencia de la película en el Mecha películas, [160] y comentó: "La matriz literalmente cambió la industria. La afluencia de coreógrafos de artes marciales y coordinadores de peleas ahora genera más, y son más frecuentes y poderosos en la industria, que los coordinadores de acrobacias. La matriz revolucionó eso. Hoy en día, las películas de acción quieren que sus grandes secuencias se diseñen en torno a las peleas ". [161]

Carrie-Anne Moss afirmó que antes de ser echado en La matriz, ella no tenía "carrera". Lanzó a Moss al reconocimiento internacional y transformó su carrera en una Noticias diarias de Nueva York entrevista, dijo, "La matriz me dio tantas oportunidades. Todo lo que he hecho desde entonces ha sido por esa experiencia. Me dio mucho ". [162] La película también creó uno de los seguidores de películas más devotos desde Guerra de las Galaxias. [25] El éxito combinado del Matriz trilogía, la señor de los Anillos películas y el Guerra de las Galaxias las precuelas hicieron que Hollywood se interesara en crear trilogías. [31] Stephen Dowling de la BBC señaló que La matriz El éxito en tomar ideas filosóficas complejas y presentarlas en formas agradables para mentes impresionables podría ser su aspecto más influyente. [149]

Impacto cultural Editar

La matriz También fue influyente por su impacto en las películas de superhéroes. John Kenneth Muir en La enciclopedia de superhéroes en el cine y la televisión calificó la película como una reimaginación "revolucionaria" de las imágenes cinematográficas, allanando el camino para las imágenes de las películas de superhéroes posteriores, y le atribuye el mérito de ayudar a "hacer que los superhéroes de los cómics estén de moda" y demostrar de manera efectiva el concepto de "más rápido que una bala a toda velocidad". con su efecto de tiempo de bala. [163] Adam Sternbergh de Vulture.com creditos La matriz con la reinvención y el establecimiento de la plantilla para los éxitos de taquilla de superhéroes modernos, e inspirando el renacimiento de los superhéroes a principios del siglo XXI. [164]

Recepción moderna Editar

En 2001, La matriz en el puesto 66 en la lista "100 años. 100 emociones" del American Film Institute. [165] En 2007, Semanal de entretenimiento llamado La matriz el mejor medio de ciencia ficción de los últimos 25 años. [14] En 2009, la película ocupó el puesto 39 en Imperio La lista votada por lectores, actores y críticos de "Las 500 mejores películas de todos los tiempos". [166] La matriz fue votada como la cuarta mejor película de ciencia ficción en la lista de 2011 Mejor película: las mejores películas de nuestro tiempo, basado en una encuesta realizada por ABC y Gente. En 2012, la película fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Cine por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica y estéticamente significativa". [15]

Secuelas y adaptaciones Editar

El éxito general de la película llevó a la realización de dos secuelas, La matrix recargada y Las revoluciones de Matrix, ambos dirigidos por los Wachowski. Estos fueron filmados consecutivamente en una sola sesión y lanzados en fechas separadas en 2003. [167] La ​​historia introductoria de la primera película es seguida por la historia del inminente ataque al enclave humano de Sion por un vasto ejército de máquinas. [168] [169] Las secuelas también incorporan escenas de acción más largas y ambiciosas, así como mejoras en el tiempo de bala y otros efectos visuales. [169] [170]

También fue lanzado La animatrix, una colección de nueve cortometrajes animados, muchos de los cuales fueron creados en el mismo estilo de animación japonés [171] que fue una fuerte influencia en la trilogía de acción en vivo. La animatrix fue supervisado y aprobado por los Wachowski, quienes solo escribieron cuatro de los segmentos ellos mismos pero no dirigieron ninguno de ellos, gran parte del proyecto fue desarrollado por figuras notables del mundo del anime. [171]

En marzo de 2017, Warner Bros. estaba en las primeras etapas del desarrollo de un relanzamiento de la franquicia con Zak Penn en conversaciones para escribir un tratamiento e interés en que Michael B. Jordan se uniera a la estrella. De acuerdo a El reportero de Hollywood ni los Wachowski ni Joel Silver participaron en el esfuerzo, aunque al estudio le gustaría obtener como mínimo la bendición de los Wachowski. [172] El 20 de agosto de 2019, el presidente de Warner Bros. Pictures Group, Toby Emmerich, anunció oficialmente que se estaba preparando una cuarta película de Matrix, con Keanu Reeves y Carrie-Anne Moss listos para repetir sus papeles como Neo y Trinity respectivamente. [173]


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